Há dias numa entrevista com Aláudio Ramos e o seu belíssimo ABSR podcast, perguntou-me como gostaria se ser lembrado quando já não estivesse mais por aqui. Uma das coisas que respondi foi a de ter conseguido mostrar, mesmo que fosse a uma só pessoa, a dimensão do prazer pela música, ou mesmo que fosse só um disco.

​Parabéns Cesária. Faria agora 80 anos se estivesse connosco a responsável pelo vasão da música de Cabo Verde, mundo fora.

Gosto de diferença na música. Gosto de música pensada e álbuns assentes em conceitos. Gosto de álbuns!

​Gosto de ver a música tradicional a voltar, trazendo temas já compostos há décadas, mas com o semblante fresco e leve.

Santo Antão. Ilha dos vales que ecoam ventos que se tornam melodias de folhas percussivas. Das ribeiras a sensação de água-viva… e tudo se inclina para pedacinhos musicais escondidos por entre verdes e, quem sabe onde os encontrar, vai la buscá-los. Há claramente natureza musicada. Ainda as batidas d kel tombor, assente num sotaque tão próprio quanto as referidas ribeiras, vales, verdes, canas e alma.

As noites de Mindelo confundem-se com a música que as embala. Nesse embalar é clara a marca da música e poesia que inspira os compositores, que flui através dos músicos e das vozes que a vão (en)cantando.

Coerência musical mostrada e misturada …ritmos, tradições e paixões passeiam de mãos dadas numa melodia (só) verde, onde o amor é maior do que o tempo.

Por significado vindo da tradição, Terreru é o cenário que acolhe as batucadeiras. Oferece-se para ser o local que recebe quem traz a música-ritmo e sobretudo a mensagem-storia.

Cabo Verde. Ilhas unidas pelo mar e misturadas pela essência kriol… ou seja, misturada pela mistura.

​Em definitivo os singles voltam a ter papel preponderante no mercado discográfico.

​A música são encontros. Veio-me de novo às mãos o álbum-projeto de Djinho Barbosa – “Trás di Son” que foi lançado em 2006.

O mês de Março é das mulheres.É. Contudo nunca o senti como desta vez.

​Imaginemos que todos os mais conceituados festivais de músicas do mundo se unissem para fazer um único festival – como lhe chamou Djô da Silva – “o festival dos festivais.”

Já tinha abordado este tema, ou seja, a música que vem dos quadros.

Gosto de músicas carregadas de extras que as tornam mais densas. Acrescidas de conceitos e porquês. Se ainda por cima trouxerem instrumentações coerentes e de qualidade inquestionável tudo se encaminha para um êxito não-oco.

Lembrei-me esta semana - com alguma saudade típica de quando se dá os primeiros passos – do meu trabalho de final de curso de produção e marketing musical. Nele, baseei-me em grupos que trabalhavam a música portuguesa tradicional e que voltam às raízes para beber e com os quais devemos aprender – tornam-nos presentes. Mantém assim tais, onde deverão estar – no sempre musical.

Canta os músicos em músicas, porque assim como a vida lhe ofereceu outros sinais vitais, também lhe ofereceu a música. Jotacê precisa da música e faz questão de mostrar aos outros o quão necessário ela é, celebrando-a.

​Faço parte da direção artística de uma “Label”, - a inSulada – cujo subtítulo que traz consigo bem encostado ao nome principal é a frase: “encontros musicais”. Confesso que me atrai esta forma de estar na música…irmo-nos encontrando ou procurando encontros.

​Sempre vi a cultura, mais concretamente a música, como algo que está ao alcance de todos, que suavemente nos sobrevoa e que bastará levantar o braço para lhe tocar, brincar, propor parcerias e construir o mágico.

Era uma vez um músico que tendo nascido no Senegal tinha as suas raízes assentes em Cabo Verde. Tais raízes vinham de várias ilhas…sobretudo do vulcão do Fogo e montanhas de Santiago – provavelmente elementos que lhe viriam a imprimir a atracção pela natureza que continuou a acompanhá-lo e regê-lo.